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1985

Una desafiante crítica sobre la sociedad

Del autor de La naranja mecánica, Anthony Burgess

Una de las cualidades del género distópico en la literatura es que enarbola críticas sobre sistemas económicos y políticos que no terminan de cumplir las promesas de desarrollo social. Para lograr un juicio sobre la deficiencia de los gobiernos, por ejemplo, es necesario tener una visión que va más allá de lo que se percibe para lograr un texto que vaya más allá de la novela y sus personajes.

Con su característico estilo audaz, Anthony Burgess ofrece en 1895 (Minotauro), dos respuestas a la novela 1984, de Orwell en un solo libro. La primera parte es un ensayo penetrante en el que, a través de una serie de diálogos, parodias y ensayos, Burgess aborda temas que siguen en el debate público.

La segunda parte es la propia visión de Burgess, escrita en 1978. En ella, el presente y el futuro se unen, en una novela de ficción, para describir un estado donde la vida es algo que se sufre más que se vive. Aquí, presenta a un personaje llamado Bev Jones, un intelectual que dejó de recibir apoyo porque el gobierno ve innecesario su conocimiento, por lo que tiene un trabajo como pastelero. Un día decide revelarse contra el sindicato que lo representa y su vida comienza a ser más desgraciada.

“El 27 de diciembre, Bev volvió al trabajo y de inmediato sonó el silbato. Obedeciendo el contrato con el sindicato, la dirección despidió formalmente a Bev. Bev fue a la Bolsa de Trabajo, donde insistió en ver al director, no a la simple chica masticadora de chicle subordinada con las oscuras bolsas bajo los ojos de después de Navidad. Informó al director de su postura y el director le dijo bruscamente que no podía inscribirse en la bolsa porque no estaba dispuesto a cumplir con la condición fundamental del empleo en ninguno de los oficios programados, lo que significaba todos los oficios imaginables excepto el de poeta.”

En conjunto, ambas partes constituyen la obra más peculiar de uno de los escritores más preclaros, imaginativos y dotados del siglo XX. Este libro ha sido referido por el Financial Times como un “relato emocionante y lleno de una desoladora fascinación narrado con una enorme erudición e ingenio. Su indignación es implacablemente imaginativa, ferozmente vital y nos proporciona esperanza». Además, es editado por primera vez en México, por lo que el lector tendrá la oportunidad de conocer una extensión de la distopía de La naranja mecánica.

Anthony Burgess nació en Gran Bretaña en 1917. Desarrolló su actividad creativa tanto en el campo de la literatura como en el de la música, alcanzando justa fama como compositor. Publicó varias novelas: Inside Mr. EnerrbyNothing like the SunThe Wanting SeedTrémula intención y Poderes terrenales. La mayor parte de su obra literaria se sitúa fuera del campo de la ciencia ficción, pero su novela más conocida, La naranja mecánica, se inscribe precisamente en este género.

Presentaciones editoriales y talleres.

Con el lema “salir para leer, leer para salir”, la Feria Internacional del Libro de Oaxaca 2021 se realizará del 15 al 24 de octubre. Esta edición será en un formato híbrido, con actividades presenciales y digitales para resignificar las nuevas formas de convivencia de los espacios de la literatura y las historias que nos conforman. 

El martes 19 de octubre a las 14 h, Aura García-Junco, considerada por la revista Granta como una de las mejores narradoras jóvenes en español, presenta El día que aprendí que no sé amar (Seix Barral), es un ensayo literario que analiza la utopía de las relaciones monógamas en tiempos actuales. En esta actividad la autora estará acompañada por Leticia Flor García e Iraís Trujillo.

El miércoles 20 de octubre a las 12 h, Benito Taibo continúa con los festejos a propósito de los 10 años de Persona normal (Destino). En esta memorable obra, las aventuras del tío Paco y Sebastián no terminan y hoy ocurren en un mundo que es todo, menos normal. Esta edición incluye 10 capítulos que conforman el spin-offdel Fin de los tiempos, texto digital publicado durante la pandemia en 2020. En esta presentación participará la booktuber Fa Orozco.

Para el jueves 21 de octubre a las 14 h, Rodrigo Morlesin presenta ¿A dónde va ese tren? (Planeta Junior). En esta obra presenta a Liza y Jim que están con su padre a punto de abordar el tren púrpura. Poco a poco descubren que se encuentran en un tren de vagones infinitos lleno de personajes excéntricos y paisajes fantásticos. Además, el 20 de octubre a las 16 h y el día 21 a las 18 h impartirá talleres en el marco de FILO Chamacos.

El viernes 22 de octubre a las 18 h, Verónica Llaca presenta La herencia (Planeta). Este libro cuenta la historia de Felícitas Sánchez, quien pasó de vivir en una pequeña comunidad de la sierra de Veracruz a convertirse en traficante y asesina de niños en la capital del país; los periódicos la llamaron la Ogresa de la colonia Roma por las acusaciones que ella tenía en su contra. En esta presentación participará el booktoker Oscar Booker

El futuro del trabajo es femenino

Un escenario laboral mejor para todos

Estamos en un momento en el que es necesario un debate sobre las formas de trabajo venideras. Empresas y profesionales se enfrentan a exigencias que obligan a planear en conjunto: repensar sobre las habilidades cruciales en el mercado laboral del futuro.

Silvia Zanella es experta en cultura laboral y su porvenir. En El futuro del trabajo es femenino (Paidós Empresa), afirma que las habilidades que se imponen sobre las prácticas laborales anticuadas son de naturaleza femenina y explica cómo se irán transformando las condiciones tanto para hombres y mujeres, jóvenes, próximos a jubilarse y aquellos que aún no entran al mercado laboral.

“Cultivar una fuerza de trabajo diversificada es, una vez más, un ejemplo de lo que significa afrontar el futuro del trabajo con un enfoque femenino para estar más preparados para los desafíos que enfrentaremos. Ante todo, significa aceptar diferentes puntos de vista, que son la base para el surgimiento de nuevas ideas. Implica una confrontación interna más estrecha, con la necesidad de desarrollar un sentido crítico más incisivo.”

De acuerdo con Zanella, la rigidez y estructuras organizacionales deberán ir mutando a una flexibilidad en la que se le permita al profesional un desarrollo mucho más sobresaliente, tanto personal como dentro de la empresa. La colaboración entre equipos e individuos ayudarán en las formas de gestionar actividades y a desestancar comportamientos viciados. La comunicación, la confianza y la diversidad serán imprescindibles en esta transformación. En resumen, es inexcusable el cambio de actitud y un nuevo enfoque, el equipamiento para enfrentar el futuro del trabajo se llama visión femenina.

Silvia Zanella. Le apasiona el futuro del trabajo. Es autora, periodista, oradora y formadora de personal. Tiene una experiencia de más de 15 años en diversas empresas multinacionales como directora de Marketing, Comunicación y RR. HH Digitales. Actualmente ocupa un cargo internacional en una gran empresa consultora en el área encargada de la cultura y experiencia del empleado. En 2021 fue galardonada con el premio LinkedIn Top Voice Work.

El día que aprendí que no sé amar

Una relectura del amor romántico como prejuicio patriarcal

Literatura, feminismo y sexualidad, son los tres elementos que se reúnen en este ensayo crítico sobre el amor. Durante años, la sociedad se ha encargado de confeccionar y vender una idea romántica de las relaciones que se aleja, por mucho, de ser la panacea de la felicidad. En su lugar, sólo ofrece la reproducción de divisiones genéricas y replica los patrones de una sociedad dividida por el binarismo.

El día que aprendí que no sé amar (Seix Barral), de Aura García-Junco, es un ensayo literario en el que la autora analiza cómo la búsqueda de un más allá utópico, de la relación perfecta, que impide crear expectativas más realistas y relacionarnos con un humano, y no con un ente abstracto en nuestra cabeza. Con una perspectiva de género, más que un manual para amar, este libro es una revisión de aquello que enmarca nuestras relaciones y cómo, a partir de eso, podemos pensar la intimidad desde un ángulo más amable.

“En México, el discurso de las relaciones no coercitivas es una especie de nata; recubre solo a ciertos círculos sociales progres, se anuncia en algunos medios, se predica en las redes, se vive más o menos en las ciudades (incluyendo sus clases de salsa de clase media), se cuela un poco por aquí y por allá, pero sigue en calidad más de mito o deseo que de praxis. Nuestro machismo nacional dice que el hombre es dueño de su pareja; a veces, de la vida al cadáver hay una relación de por medio. No se puede hablar de amor sin mencionar las inequidades de género que llevan a la violencia feminicida. La idea misma de Amor Romántico, como veremos después, está permeada de esos desbalances feroces.”

Aura García-Junco polemiza sobre el fenómeno del poliamor, desde un humor, sensibilidad literaria, conocimiento de las relaciones humanas y una voz tanto fresca como profunda. En este libro versátil e inteligente, la autora reflexiona en torno a las relaciones humanas y vuelve la lectura atractiva para un espectro amplio.

En este 2021 la autora fue seleccionada por la prestigiosa revista Granta como una de las 25 mejores jóvenes narradoras en español. Formar parte de esta selección, la coloca como una de las jóvenes promesas literarias en Latinoamérica. A su vez, la prensa ha volteado la mirada hacia García-Junco por sus abordajes sobre los feminicidios en México al utilizar la fantasía para exponer la realidad de hechos atroces.

Aura García-Junco Ciudad de México, 1988) escribe narrativa y ensayo, y es traductora. Ha colaborado en revistas y en proyectos de investigación sobre literatura clásica y medieval. Fue becaria del Fonca y la Fundación para las Letras Mexicanas. Es autora de Anticitera, artefacto dentado (2019).

El síndrome de la impostora

Reconocer la falta de confianza puede ser una fortaleza

Es admirable en muchas mujeres su espontaneidad, fortaleza, determinación y formas de expresarse. Son inspiradoras. Pero para muchas personas identificar sus defectos y miedos es un paso difícil de dar. Histórica, social y familiarmente las mujeres están sujetas a una educación que llega a mermar su estima.

                El síndrome de la impostora (Planeta), es el libro escrito por Élisabeth Cadoche y Anne de Montarlot que brinda las herramientas necesarias para resarcir la pérdida de seguridad propia, identifica los posibles momentos y circunstancias que han definido esta situación e invita a alcanzar el éxito de manera personal y profesional.

                “¿Cuáles son los antídotos para ese sentimiento de impostura? La buena y saludable autoestima, la que hará a la mujer independiente de la consideración, la aceptación u otra bendición otorgada por los hombres, es sin duda la clave de acceso a una relación serena de la mujer, de las mujeres consigo mismas.”

                Proliferan y predominan los mensajes que las posicionan en un sitio desde el que resulta difícil lograr la necesaria credulidad: el desplazamiento social, la falta de seguidores en redes virtuales, el trato durante la infancia, la delgadez y perfección corporal impuestas. Hace falta desafiar y aceptar estas adversidades para convertirlas en un motor.

                De acuerdo con El síndrome de la impostora, mujeres reconocidas como Michelle Obama o Simone Veil, Ex presidenta del Parlamento Europeo, han admitido haberlo padecido, lo que demuestra que al ganar confianza en sí mismas, son capaces de abordar de mejor forma la vida y, como consecuencia, tratar pacíficamente a los semejantes. Lo importante es hacer conciencia de las acciones que se deben tomar respecto a las dudas y vulnerabilidades adquiridas a lo largo de la historia de cada una.

Élisabeth Cadoche es periodista y autora de El ombligo (2014), una oda al amor y al misterio de los orígenes contra los prejuicios y las diferencias, y Anne de Montarlot es psicoterapeuta, colabora en la escuela de medicina de Harvard y tiene más de catorce años de experiencia en psicología clínica.

Un día de guerra en Ayacucho

Un día de guerra en Ayacucho, es una obra que se adentra en la decisiva Batalla de Ayacucho, en Perú, en los antecedentes y hechos posteriores a la contienda. Fermín Goñi sigue de cerca a los mandos y figuras principales de ambas partes del conflicto: Antonio José de Sucre, Simón Bolívar, el Virrey de Perú y José Canterac, y colorea su instantánea y las hazañas de los grandes hombres con las vivencias personales y el día a día de distintos miembros del regimiento, ofreciéndonos así, una nítida panorámica del enfrentamiento que en el siglo xix habría de decidir la suerte del Perú y marcar la pauta independentista a las naciones de América.

Fermín Goñi (Pamplona, España, 1953) es escritor, licenciado en Periodismo así como en Ciencias Políticas. Pertenece al equipo fundador del diario español El País, en donde ha ocupado distintos puestos directivos, fue director del periódico Tribuna Vasca, director general de Radio Televisión de Navarra, corresponsal en España de Radio France International, de Paris, y fundador y CEO de Diario de Noticias y el Grupo Noticias, así como consultor en numerosos medios de comunicación de Europa y América. Ha escrito ensayos, libros de viaje y nueve novelas, traducidas a varios idiomas. Es el único autor en español que ha narrado en tres novelas el proceso de independencia de Suramérica: Los sueños de un libertadorTodo llevará su nombre y, ahora, Un día de guerra en Ayacucho, el último libro de la trilogía.

¿Por qué nos mentimos si nos amamos?

La infidelidad más allá de la condena y del sufrimiento

Tere Díaz Sendra dedica ¿Por qué nos mentimos si nos amamos? (Diana) a la muy particular experiencia de la infidelidad dentro de una relación amorosa, abordando la perspectiva de los diversos lados y haciéndonos reflexionar sobre las dinámicas de pareja en nuestra época.

Tiene en realidad un siglo que empezó a cambiar el rol de las mujeres en la sociedad, y mucho menos que pudieran tomar decisiones similares a las de los hombres acerca de una relación sentimental. Junto a aspectos como avances tecnológicos y un mayor individualismo, las ideas de matrimonio o de pareja, o de felicidad y realización, se han modificado al punto de cuestionarnos nociones como la fidelidad, la libertad sexual y su significado para nuestra propia vida.

De este modo, se necesita analizar la circunstancia de la infidelidad con amplitud de matices, comprendiendo los diversos factores —psicológicos, culturales, emocionales— de quienes se ven involucrados, para saber manejar mejor algo que se percibe con connotaciones negativas como traición o engaño, y entender los procesos subyacentes y las arraigadas nociones que se ven cuestionadas, entre ellas las del amor monógamo y los celos.

Con ¿Por qué nos mentimos si nos amamos? Tere Díaz Sendra pone bajo una luz más amplia y una visión desapasionada un fenómeno profundamente humano, un tema complejo capaz de producir reacciones intensas o de modificar drásticamente lo que pensamos sobre nosotros mismos.

“El amor humano es complejo, ambivalente y contradictorio. Y si bien no justifico ni avalo las infidelidades, sí quiero ampliar la perspectiva de las mismas, ya que hay relaciones que duran —siendo bastante pobres o violentas— en las que no han existido infidelidades y hay relaciones que rompen por una extraconyugalidad sin haberse dado la oportunidad, aun existiendo las condiciones, para remontar la situación.”

Tere Díaz Sendra es una reconocida pedagoga, terapeuta familiar y promotora del desarrollo humano grupal que participa en distintos medios radiofónicos, televisivos y editoriales. Experta en clínica psicodinámica, terapia individual sistemática, de pareja, narrativa y en violencia intrafamiliar, es socia fundadora de Psicoterapia La Montaña y creadora de cursos online en su plataforma terediaz.com. Además de tallerista, conferencista y docente, es coach estratégico empresarial y autora de Cómo identificar a un patán (Diana, 2018), El amor no es como lo pintan (2020), El que busca encuentra (2019), y coautora de Me quiero, no me quiero (Paidós, 2018), Celos (2012), Volver a empezar (2013), 29 claves para encontrar pareja (2013) y ¿Me quedo o me voy? (2015).

Doce pacientes

Doce pacientes es la novela en la cual se basa la exitosa serie televisiva New Amsterdam. En dicha novela,​ Bellevue es una institución ejemplar en el moderno sistema de salud estadounidense. Ofrece atención hospitalaria de alta calidad tanto a inmigrantes indocumentados como a grandes personalidades, e incluso a presos de la cercana isla-prisión de Rikers. En este longevo hospital se atiende a personas con o sin seguro médico, lo mismo que a la población más vulnerable que no puede pagar por los cuidados que se le proporcionan. Eric Manheimer, quien fuera director médico de esa institución, recoge en este libro doce de las historias que más tocaron su corazón de las muchas que le ha tocado vivir durante su práctica médica.

Su testimonio, descarnado y compasivo a la vez, es también una denuncia contra la comercialización implacable de la medicina que se vive actualmente en el mundo.Cada caso que describe el autor evidencia que, en muchas ocasiones, una buena práctica médica no sólo consiste en tratar de curar los males físicos de los pacientes. Hay que buscar comprender las circunstancias sociales, políticas o económicas que los llevaron hasta ahí, en un esfuerzo por mitigar el dolor que producen esas otras heridas, igualmente profundas pero que no se pueden ver.


Eric Manheimer es profesor de medicina en la Escuela de Medicina de la Universidad de Nueva York. Fue director médico del Centro Hospitalario Bellevue desde 1997 hasta 2012 y se ha desempeñado como miembro de la Escuela de Medicina de Dartmouth y de la Clínica Hitchcock. A lo largo de su trayectoria ha tenido un gran interés en temas de salud internacional que lo han llevado a trabajar en el ámbito de la salud pública en Haití, Pakistán y América Latina.

EL ÚLTIMO DÍA SOBRE LA TIERRA

Mario Mendoza y Keco Olano se unen para crear historias fascinantes, de la mano de ilustradores que provocarán en los lectores de comics y en aquellos que no están familiarizados con estas historias con viñetas, que vibren en cada uno de los títulos de la colección El último día sobre la tierra.

Inundaciones, tormentas prolongadas, sequías interminables, tsunamis, migrantes cruzando Centroamérica o intentando llegar a costas europeas para sobrevivir, hambrunas, una bomba demográfica de más de siete mil millones de personas a punto de estallar cada día… Empezamos a presentir que nuestra especie si es capaz de autodestruirse. En El último día sobre la tierra diez personajes se verán abocados a enfrentar esa catástrofe inminente. El Boletín de Científicos Atómicos dice en su informe de enero de 2019 que estamos a dos minutos de la medianoche final y que «estamos jugando a la ruleta rusa con la humanidad». Los personajes de esta primera temporada de Planeta Cómic tendrán que enfrentar ese disparo final:

Imágenes premonitorias

Antonio Ventura trabaja en una firma de ingenieros. Su vida es la de un ciudadano normal de clase media acomodada. Sin embargo, empieza a ser visitado por ciertas pesadillas que parecen ser sueños premonitorios: terremotos, guerras, poderosos huracanes que arrasan todo a su paso. Los que lo rodean lo consideran un lunático, un alucinado, e incluso lo obligarán a consultar a una renombrada psiquiatra. Pero él sabe que un desastre global se avecina y que la vida de su familia depende de su ingenio. Por eso, en secreto, dedicará todos sus esfuerzos a crear un proyecto para salvarlos. Un proyecto realmente sorprendente.

Re’em Camargo, ilustrador invitado

Están entre nosotros

Xavier ha investigado a lo largo de varios años la presencia extraterrestre en nuestro planeta. Está seguro de que entidades biológicas de otros mundos se encuentran camufladas entre nosotros. Por eso en un programa radial intercambia opiniones al respecto con sus oyentes y los invita a vigilar el entorno en busca de más pruebas que confirmen su hipótesis de una invasión alienígena. Hasta que un día cualquiera unos extraños vecinos se mudan a su mismo edificio y él tiene que convertirse en un detective silencioso e invisible. Descubrir la identidad de esos dos extraños sujetos será la clave de su vida y la de todos nosotros.

Uan D. Peñaranda, ilustrador invitado

El astrólogo

Ramón Mutis lleva años estudiando los astros en su observatorio del centro de la ciudad, revisando sus trayectorias, confirmando la influencia que ellos ejercen sobre la vida de los hombres. En su biblioteca se encuentran libros que hablan de astrólogos reconocidos como Tycho Brahe, Kepler o Jean Baptiste Morin. Un día descubre que el presidente de la República corre peligro y que tiene un tránsito difícil en la casa de los enemigos ocultos. Se lo advierte, pero él no le da al asunto la importancia que merece. Y su fatum se cumple de un modo escalofriante. El Astrólogo es el comienzo de una aventura que conducirá a Mutis al descubrimiento de desastres aún mucho mayores.

Daniel Hincapié, ilustrador invitado

Los híbridos

Mariana Santamaría es una cantante de rock aclamada por multitudes enardecidas que aman sus letras y sus canciones. Sus conciertos son multitudinarios. Pero en secreto, sin que nadie lo sepa, ella se hunde en abismos psicológicos insondables. La vida le parece vacía, un territorio de nadie, un precipicio en el que su alma desciende día a día sin remedio. En un viaje a Cuzco hará su mejor esfuerzo por recuperarse. Sin embargo, la espera una historia que supera cualquier explicación racional. Los Híbridos nos conduce a esa zona de la realidad en donde el misterio suele visitarnos, aunque nosotros nos empeñemos en huir de él y en negarlo.

Luisa F. Rojas, ilustradora invitada

Mario Mendoza – Guión

Autor de novelas, libros de no ficción, relatos y una saga juvenil: El Mensajero de Agartha. Su novela Satanás, premiada por la editorial Seix Barral en el año 2002, fue llevada al cine y ganó también premios y menciones internacionales. Mendoza está traducido a varios idiomas.

Keco Olano – Director & Storyboard

Arquitecto caleño, ilustrador de las novelas gráficas Satanás (2018) y El taxista llama dos veces (2017). Ha publicado cómics en las revistas Larva, Don Juan y Klan-destinos. Actualmente dirige la serie El último día sobre la tierra, y trabaja con Mario Mendoza en una trilogía de novela gráfica.

No me tapes el sol

Aprender a liberarse de las insanas estupideces de los seres humanos

La incertidumbre y el ahora están íntimamente asociados. Como habitantes de esta realidad, nos adaptamos y damos valor a lo que creemos que nos fortalece. Lo cierto es que vamos tras verdades impuestas y comportamientos social y políticamente aceptados. Ante este inevitable naufragio, el cinismo se presenta como una inteligente salida.

                En No me tapes el sol (Ariel), Eduardo Infante nos enseña cómo ser un cínico de los buenos. El autor reedifica lo que esta corriente, iniciada en Atenas en el siglo V por Antístenes y transmitida a Diógenes de Sinope, propone: subsistir con autonomía, cordura y dignidad.

                “El filósofo cínico desata un alegre salvajismo para eludir el entristecimiento de vivir domesticado; elige la naturaleza frente a la civilización, la sencillez a la complejidad del confort, lo carnal a lo platónico, lo dionisíaco a lo apolíneo, la realidad al sueño, la mortalidad a la inmortalidad, el regalo del agua del arroyo a los caros vinos de Lesbos; unos pocos higos a la sombra del ciprés, al banquete a la sombra del tirano.”

                Infante nos habla de las virtudes para vencer distracciones, dificultades, tentaciones, peligros y pruebas que se nos presenten en el camino e impulsa a quien sienta compatibilidad con esta corriente filosófica a estar conscientes de que la felicidad no está en la adquisición de lo material, sino por el contrario; a domar y usar nuestro cuerpo en beneficio propio; vivir auténticamente; motivar el pensamiento; contradecir la opinión consensuada; trasgredir normas absurdas y abrirse a culturas y pensamientos diversos. Obedecer a la naturaleza a través de la razón para vivir de mejor forma, tener una vida plena y auténticamente humana.

Eduardo Infante,autor del best seller internacional Filosofía en la calle, nació en Huelva en 1977, pero lleva media vida residiendo en Gijón. Licenciado en Humanidades, enseña Filosofía en bachillerato con métodos nada convencionales: narra la muerte de Sócrates en un juzgado, explica Aristóteles paseando por el parque, invita a practicar el cinismo en las calles comerciales y nos cuestiona con sus #FiloRetos en las redes sociales con el fin de invitarnos a pensar la vida y vivir el pensamiento. Su perro se llama Nietzsche.