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El FCE presente en la 40 Feria Internacional del Libro de Oaxaca

CDMX, viernes 16 de octubre de 2020

En el marco de la Feria Internacional del Libro de Oaxaca (FILO), que este año celebra su edición número 40, y que se lleva a cabo hasta el 30 de octubre, de manera 100 por ciento virtual, el Fondo de Cultura Económica (FCE) tomará parte en tres mesas redondas, y presentará el libro Los carcomidos, de Agustín Cadena.

La actividad del FCE dará inicio el domingo 18 de octubre, en punto de las 14:00 horas, cuando Paco Ignacio Taibo II, director general de la institución, y Rocío Martínez, editora de la Colección Popular, hablarán de Ciencia ficción en el FCE.

En dicho espacio harán referencia a las novedades de este importante fondo editorial, que se ha enriquecido con la publicación de obras como Qué difícil es ser dios, de los hermanos Boris y Arkadi Strugatski; Moleste a Jack Barron, de Norman Spinrad; Que no caigan las tinieblas, de Lyon Sprague de Camp, y Más que humano, de Theodore Sturgeon, entre otras.

Posteriormente, el domingo 25, a las 12:00 horas, dará inicio la mesa Virilidad, nuevas tecnologías y futuro, en la cual participarán Jorge Carrión, Jacqueline Fowks y Rocío Martínez.

El martes 27, a partir de las 17:00 horas, tocará el turno a Tessy López, Karina Boege y Julia Carabias, quienes hablarán en torno al tema Medio ambiente, que será moderado por Luisa González.

Asimismo, el sábado 29 de octubre, a las 15:00 horas, Agustín Cadena presentará su libro Los carcomidos, perteneciente a la colección A través del espejo, donde seres de carne putrefacta, los que ya no viven pero tampoco están muertos, están acabando con un pueblo entero.

Todas las actividades del FCE se transmitirán a través de la plataforma Facebook Live, donde la audiencia podrá interactuar con los participantes, a través de la cuenta del FCE https://www.facebook.com/FCEMexico

Visita la página del FCE https://www.fondodeculturaeconomica.com/ para conocer toda su oferta editorial, así como la de la FILO, http://filoaxaca.com/, donde se encuentra el detalle de la programación de todas las actividades que se llevarán a cabo, como parte del 40 aniversario de esta importante feria literaria.

Gloria Sánchez: 19 de octubre, Día del Pueblo Negro de Oaxaca.

En 1998, Oaxaca fue el primer estado de la república en reconocer a la población afromexicana en el articulo 16 de la constitución local, y en el 2013, se estableció el 19 de octubre como el Día del Pueblo Negro Afromexicano de Oaxaca, en reconocimiento a su historia, cultura, tradiciones y formas de organización.

El pueblo negro afromexicano ha jugado un papel fundamental en la construcción de la historia y legado cultural de Oaxaca, así como en la vida democrática en la actualidad.

De acuerdo a la Encuesta Intercensal 2015 del INEGI, se contabilizaron 196 mil 213 personas afrodescendientes de Oaxaca, asentada en 16 municipios y 66 localidades de la Costa, Cañada, Cuenca e Istmo.

Desafortunadamente, de acuerdo a esa misma Encuesta, la población afromexicana de Oaxaca presenta las tasas más bajas de desarrollo social, entre las que destaca: 34% entre 6 y 24 años no asisten a la escuela, 16.4% no tiene afiliación a ningún servicio de salud, 56.5% no tienen prestaciones laborales, y 13% carecen de agua entubada.

La LXIV Legislatura de Oaxaca, por conducto de la Comisión Permanente de Pueblos Indígenas y Afromexicano, trabaja en el fortalecimiento del ejercicio y defensa de los derechos del pueblo afromexicano de Oaxaca, así como en reformas constitucionales y legales que contribuyan en el desarrollo económico y social de las comunidades afromexicanas de Oaxaca.

#DipGloriaSánchez

#DíaDelPuebloNegroOaxaca

#LegislaturaOaxLXIV

El FCE dará derechos de autor a traductores

  • Les otorgará el uno por ciento de derechos
  • Se trata de sentar un precedente en favor de quienes realizan este importante trabajo
    En el programa Desde el Fondo que se transmitió el miércoles 14 de octubre se dio una muy interesante conversación con cinco traductores que han trabajado en el traslado al español de libros de la colección Popular del Fondo de Cultura Económica (FCE), en esta charla se analizaron los múltiples y complejos problemas a los que se enfrenta quien pasa a otro idioma la obra de algún escritor. Razón por la cual se hizo un trascendente anuncio acerca de los contratos con el FCE de estos colaboradores clave en el proceso de edición.

En el conversatorio, moderado por Paco Ignacio Taibo II, director general del FCE, y Rocío Martínez, editora de la colección Popular, participaron los traductores Luis Jorge Boone, Ix-Nic Iruegas, Lorel Manzano, Irving Roffe e Isabel Vericat.

Entre los varios e importantes temas que se abordaron en la conversación se destacó la enorme importancia que tiene la traducción para conformar lo que conocemos como literatura universal, pues no basta con el conocimiento de los idiomas de salida y llegada, sino de encontrar el estilo, el tono e incluso el ritmo de las palabras que pasan de una lengua a la otra, por lo cual se enfatizó que la traducción es en realidad una labor de creación, de reexpresar lo escrito por un autor para ser fiel al sentido y la esencia de lo escrito.

Por todas estas razones, al final de este conversatorio Paco Ignacio Taibo II anunció que a partir de ahora en los nuevos contratos con el FCE se reconocerá el carácter autoral de los traductores, a quienes se les pagará uno por ciento por concepto de derechos, es claro que este beneficio es simbólico, pero es asimismo un acto de justicia y un reconocimiento a su labor fundamental.

Taller para superar el duelo y Diplomado en Competencias Digitales

Taller para superar el duelo y Diplomado en Competencias Digitales oferta educativa del CECAD-UABJO

· 23 de octubre se realizará el taller a través de Zoom

· 30 de octubre cierre de inscripción al diplomado

Oaxaca de Juárez, Oax. Octubre 2020.- Con el objetivo de generar espacios de capacitación para la población, el Centro de Educación Continua, Abierta y a Distancia (CECAD-UABJO) invita al Taller vivencial: Técnicas para trascender el duelo desde la resiliencia y al Diplomado para la Acreditación de Competencias Digitales.

Resiliencia y duelo

A través de un taller vivencial, la Lic. Amada Almendra Fabián compartirá técnicas de apoyo para el manejo del duelo desde el enfoque de la resiliencia. Se promoverá la expresión de las emociones y la estimulación de las fortalezas ante las adversidades.

Esta taller esta abierto para el público en general que haya sufrido la pérdida de un ser querido, así como para estudiantes o profesionales de la psicología que deseen conocer técnicas del manejo del duelo.

Esta actividad se realizará el 23 de octubre de 5 a 7 pm por videoconferencia en la plataforma Zoom. Las personas interesadas deben realizar su registro al taller en el sitio web: http://www.cecad-uabjo.mx y cubrir la cuota de recuperación de: $250ºº para público en general y $150ºº para estudiantes.

Al finalizar el taller se hará entrega de un manual con las técnicas revisadas, así como una constancia de participación, ambos en formato digital.

Competencias Digitales

En estos momentos, en que el uso de las tecnologías se ha vuelto indispensable en el ámbito laboral y escolar a consecuencia de la COVID-19, el CECAD-UABJO abre inscripciones al Diplomado para la Acreditación de Competencias Digitales donde las personas aprenderán el uso de Microsoft Office 2016.

Al finalizar satisfactoriamente, se recibirá una acreditación por parte de la Secretaría del Trabajo y Previsión Social en México (STPS) así como una certificación Testing Program, la cual contará con los sellos de ISTE (International Society for Technology in Education), Intél Education y Microsoft Partner.

Las personas interesadas en este Diplomado tienen como fecha límite el 30 de octubre para realizar su inscripción que consiste en hacer un registro en el sitio web: http://www.cecad-uabjo.mx y cubrir la cuota de recuperación de $1500ºº pesos.

La flor de Mariano Llinás, una película de 808 minutos

LA FLOR
Mariano Llinás | Argentina | 2018 | 808 min.

Una película titánica filmada en un lapso de diez años que reflexiona sobre la ficción. La cinta comprende múltiples historias de diferentes formatos, géneros, temas y duraciones unidas por las actrices del colectivo Piel de Lava.

BAFICI – 4 Premios a Mejor Actriz y Premio a Mejor Película
Festival Internacional de Cine de Rotterdam – Premio Hubert Bals Fund Lions

Disponible sin costo en SALA VIRTUAL del 15 al 31 de octubre.

NOTA DEL DIRECTOR
«Si la historia del cine se basara, como las mitologías antiguas, en leyendas y en fábulas, entonces ninguna podría prescindir del final de Stromboli, terra di Dio, el film que Rossellini presentó en el festival de Cannes en 1950. El argumento, la mera anécdota, no tenía nada demasiado particular, y podía incluso confundirse con tantos films neorrealistas que habían empezado a proliferar como hongos en los festivales del mundo: Una mujer, huyendo de la guerra, encerrada en un campo de refugiados, acepta casarse con un joven italiano, y mudarse con él a su pueblo, ubicado en una isla miserable al sur del mar Tirreno. La mujer es bella, culta, sensible; el muchacho se desvive por ella, pero no deja de ser tosco, ignorante y brutal.

La isla es árida e inhóspita y un volcán en permanente actividad gobierna las vidas de los habitantes como un Dios malvado. La mujer rápidamente descubre que esa isla habrá de ser para ella una cárcel, y el film da cuenta de ese progresivo encierro a cielo abierto. Sobre el final, la mujer decide huir y ascender, casi como un acto místico, al volcán en erupción. La imagen final es de la mujer, ya casi una santa, contemplando el paisaje desmesurado y terrible. ¿Por qué decimos que ese final es imprescindible, entonces? Pues porque esa mujer, esa mujer que enfrenta a la muerte y se deslumbra con la belleza casi espeluznante de esa tierra arrasada es Ingrid Bergman, la actriz más importante del mundo, la misma que unos años atrás había deslumbrado a Hitchcock y a Bogart, y que se había paseado con la estatura de una reina por los palacios del mundo. La misma que meses antes de ser esa campesina anónima había sido Juana de Arco.

Esa era la persona que subía la ladera del volcán en erupción, que se entregaba al volcán en erupción casi como una ofrenda, y el que la esperaba del otro lado no era ni Hitchcock ni Bogart sino Rossellini, el más moderno de los directores, el gran renovador del cine, el mismo que, después de años de interiores mentirosos dio vuelta las cámaras y las obligó a mirar hacia el mundo. Esa era la ceremonia que se celebraba en esa imagen final.

La princesa que abandonaba todo, que se despedía del brillo y la gloria, para correr casi descalza por una tierra reseca y gredosa y sumergirse en los vapores sulfúricos, hasta los brazos de un hombre malhumorado y hosco, pero que sabía mirar las cosas, y extraer de ellas la poesía y la verdad. Y entonces ¿Habría sido igual el final si la actriz hubiera sido otra? ¿Si junto con ella no estuvieran subiendo el mismo volcán redentor la Isla de Casablanca y la Alicia de Notorious? La filmación de Stromboli constituye la primera vez en que la carrera previa de un actor convierte una escena de ficción en otra cosa. Por primera vez, la mujer que sube al volcán no hace de reina, sino que es una reina. No hace de Juana de Arco: es Juana de Arco.

El objetivo del proyecto titulado La Flor es parecido al de Stromboli, pero con un añadido. El film no pretende utilizar la experiencia previa de una actriz para dotar de una emoción particular una serie de imagen: La Flor aspira a construir, a constituir dicha experiencia. Que esa experiencia sea el film; que los espectadores puedan ver la carrera de una serie de actrices suceder ante sus ojos, como parte de un mismo film.

Que una película sea una serie de películas, que sea una época en la vida de cuatro personas, y que el cine sea capaz de dar cuenta del paso de ese tiempo, de ese aprendizaje y de ese proceso. Que entre las distintas invenciones, y fantasías que los avatares del proyecto vayan jalonando logre adivinarse el verdadero rostro de cuatro chicas, brillando deslumbrante a través de la bruma de la ficción.» – Mariano Llinás.

https://www.oaxacacine.com/peliculas/cartelera/la-flor/

Diálogos de Cine Mexicano | La canción del pulque y XV en Zaachila | 14 OCT

DIÁLOGOS DE CINE MEXICANO Serie de conversatorios con creadores e invitados especiales, que forman parte de la programación de OaxacaCine. En esta sesión conversaremos con los directores Everardo González y Rigoberto Perezcano, sobre sus óperas primas La canción del pulque y XV en Zaachila. La charla estará moderada por la directora y productora Daniela Alatorre.


LA CANCIÓN DEL PULQUE
México, 2003, 60 min. | Everardo González
Retrato de la vida diaria en la pulquería “La Pirata”, un retrato de sus habitantes. Un homenaje a las personas que toman pulque, a la música ranchera, al “barrio” y al pulque.

XV EN ZAACHILA 
México, 2003, 52 min. | Rigoberto Perezcano
Un pueblo, una familia, una hija, un toro que matar, ocho padrinos, dos días de fiesta, seis chambelanes, 850 invitados… y todo por sus XV años.
  Para ver la transmisión en vivo el miércoles 14 de octubre a las 12 horas, síguenos aquí.


Everardo González. Director de cine documental mexicano  cuya obra se considera como una de las más sólidas en América Latina. De su filmografía destacan La canción del pulque (2003), Los ladrones viejos (2007), El cielo abierto (2011), Cuates de Australia (2011) y El Paso (2015), películas proyectadas y premiadas en diversos festivales como Berlin, IDFA, Toulouse, Locarno, Montreal, BAFICI, Sarajevo, Guadalajara, Valladolid y Morelia. Su película La libertad del diablo (2017) fue reconocida con el Premio Amnistía Internacional en la Berlinale. En el 2018 dirigió A 3 Minute Hug, Netflix Original en latinoamérica para documental. Colaboró con la plataforma Opdocs del New York Times con Children from the Narcozone en el 2019 nominado al News and Doc Emmy Award en la categoría Outstanding New Aproaches. Es miembro de las Academias de Ciencias y Artes Cinematográficas de México y Estados Unidos. Sus películas más recientes son Yermo y Lopon del 2020.
 
Rigoberto Perezcano. Cineasta y documentalista oaxaqueño. Su primer documental XV en Zaachila (2003) participó en diversos festivales y recibió varios premios nacionales e internacionales. Norteado (2009) es su primer largometraje ficción como escritor y director, con el cual participó en más de 60 festivales internacionales y recibió múltiples reconocimientos. Fue becario de Rockefeller-MacArthur Ford y del Sistema Nacional de Creadores de Arte para la escritura de Carmín Tropical (2014). La película tuvo su estreno nacional en la doceava edición del Festival Internacional de Cine de Morelia y se hizo acreedora al premio de Mejor Largometraje Mexicano. Fue nominada a diez premios Ariel. Perezcano es fundador de la asociación civil OaxacaCine. Los amantes se despiden con la miradaes su película más reciente. Actualmente se encuentra en la etapa de post producción, ha sido seleccionada para la sección Impulso Morelia 6 del Festival Internacional de Cine de Morelia 2020.
 
Daniela Alatorre. Productora y directora mexicana. Es productora de los documentales Familia de medianoche, El General, ¡De Panzazo!, El Ingeniero, productora asociada de Vivos del artista chino Ai Wei Wei, de la antología de cortometrajes para Netflix (Una historia de dos cocinas, Un abrazo de 3 minutos, Pajareros, Lorena, la de pies ligeros y Después de la redada), y de los cortometrajes para el NYT Op-docs Unsilenced y Ciudad Herida. Tiene una maestría en cine documental por la Escuela de Artes Visuales de Nueva York. Es fundadora de No Ficción junto con Elena Fortes y Cinépolis. Retiro es su primer largometraje documental.
 


LA CANCIÓN DEL PULQUE y XV EN ZAACHILA  ahora disponibles del 8 de octubre al 8 de noviembre en Sala Virtual. ¡Sin costo!

https://www.filminlatino.mx/pelicula/xv-en-zaachila

https://www.filminlatino.mx/pelicula/la-cancion-del-pulque

Todo lo que nunca fuimos

Esta es la historia de amor de Leah y Axel, contada sólo por ellos; este es el comienzo de la bilogía “Deja que ocurra”, de la joven autora española Alice Kellen

Leah ha perdido a sus padres en un accidente automovilístico y sólo le queda su hermano Oliver. Está rota, desde entonces sufre ansiedad y pensar en volver a pintar sobre un lienzo le duele. Es como si la vida, muy a su pesar, le recordara todos los días que debe avanzar. 

Axel es el mejor amigo de Oliver, conoce a Leah desde pequeña, le lleva casi una década de edad y sabe que la vida cambió desde que los señores Jones  murieron, que para ella su ausencia es como una  herida que supura tanto que tal vez no llegue a cerrarse  nunca.

En Todo lo que nunca fuimos (Planeta), Leah tiene que enfrentar sus miedos a salir adelante cuando Oliver, su hermano mayor debe irse por un año a trabajar a Sidney, Australia y la deja al cuidado de Axel, en su casa, bajo sus reglas. 

Al comenzar a vivir juntos, Axel y Leah comienzan a conocerse mejor; él le ayuda a controlar su ansiedad empujándola a enfrentar el mundo real fuera de la oscuridad en la que se empeña en esconderse: la hace concentrarse en su último año de preparatoria antes de ir a la universidad, a recuperar la amistad de su amiga Blair e incluso la apoya para que recupere sus colores, los que tanto le recuerdan a su padre al pintar, a ser la chica luminosa y sonriente de antes.

El secreto que Leah ha guardado toda su vida es que siempre ha estado enamorada de Axel, a pesar de que sean como familia. Todo empieza a cambiar con el paso de los meses y él también comienza a sentir una fuerte atracción por aquella chica que ha dejado de ser una niña, aunque le está prohibida… le despierta la piel porque ella es el mar, es las noches estrelladas y todos los vinilos de los Beatles. A veces, basta un «deja que ocurra» para tenerlo todo.

La prosa de Alice Kellen es capaz de traspasar las páginas para darnos directo en el alma, una novela llena de aprendizajes, entre ellos uno en especial: «por duro que te golpee la vida  siempre tienes que ponerte de pie». En esta primera parte de la bilogía “Deja que ocurra”, la autora entrega una historia plagada de sentimientos y momentos que nos tomarán el corazón, que harán que sigamos creyendo en el amor infinito y en las segundas oportunidades con sólo una sonrisa.

Alice Kellen nació en Valencia en 1989. Es una joven promesa de las letras españolas que acostumbra a vivir entre los personajes, las escenas y las emociones que plasma en el papel. Es autora de las novelas Sigue lloviendoEl día que dejó de nevar en Alaska El chico que dibujaba constelaciones33 razones para volver a verte, 23 años antes de ti, 13 locuras que regalarte, Llévame a cualquier lugar y la bilogía Deja que ocurra: Todo lo que nunca fuimos y Todo lo que somos juntos. Es una enamorada de los gatos, adicta al chocolate y a las visitas interminables a librerías.

Lanza Congreso campaña de logros “Justicia e igualdad para Oaxaca”

• Destacan leyes y adiciones ley en materia de salud, igualdad de género, pueblos indígenas, desarrollo en infraestructura y economía.


San Raymundo Jalpan,Oax. 06 de octubre de 2020. Bajo la premisa de que un congreso democrático no solo debe representar la pluralidad y la diversidad, sino que debe ser transparente en sus funciones, responsable por sus acciones, y, debe ser un espacio público dispuesto al escrutinio y la participación de la ciudadanía, la Diputación Local, emprendió una campaña de difusión a través de diferentes medios de comunicación, denominada “Justicia e Igualdad para Oaxaca”.

El presidente de la Junta de Coordinación Política (Jucopo) del Congreso Local, Horacio Sosa Villavicencio, indicó que la idea central de esta campaña es que los beneficiarios de los trabajos parlamentarios: las oaxaqueñas y oaxaqueños, conozcan sus derechos y los avances logrados desde el Congreso del estado.


En la Campaña, denominada “Justicia e Igualdad para Oaxaca” los congresistas plasman las nuevas leyes y modificaciones legislativas a través de los ejes rectores de: Salud, educación, pueblos indígenas, justicia, igualdad de género, medio ambiente, desarrollo social, desarrollo en infraestructura y economía.


En materia de igualdad de género, destacan: la aprobación de la Ley Olimpia en Oaxaca; con la que se sanciona la violencia digital hasta con ocho años de cárcel, además de la tipificación del delito de agresiones con ácido y el acoso sexual callejero, el cual se sanciona hasta con cuatro años de prisión, además, la despenalización de la interrupción del embarazo antes de las doce semanas de gestación.
A fin de evitar la violencia política, el Congreso de Oaxaca se convirtió en la cuarta entidad en aprobar la minuta enviada por el Congreso de la Unión para reformar la Constitución federal en materia de paridad de género y garantizar el acceso de mujeres a cargos de alto nivel, entre otras.
En materia de salud, se difunden las acciones realizadas ante el gran desafío social que ha representado el covid-19 para Oaxaca. Destacan la donación de un mes de salario de cada una de las y los diputados del Congreso Local y la aprobación de la reforma de ley que obliga al Ejecutivo a entregar un bono al personal médico que hace frente a la actual pandemia.

Otro de los logros en los que enfatiza en la campaña “Justicia e Igualdad para Oaxaca”, es el reconocimiento de la consulta como derecho colectivo de los pueblos indígenas , con la aprobación de la Ley de Consulta Previa, Libre e Informada de los pueblos y comunidades Indígenas y Afromexicanas, para el Estado de Oaxaca .


También destaca la adición al Artículo 20 Bis a la Ley de Niñas, Niños y Adolescentes, con la que se prohíbe la venta, distribución a menores de edad de comida chatarra y bebidas azucaradas.


De igual forma las acciones a favor del medio ambiente como: la reforma a Ley para la Gestión Integral de los Residuos Sólidos que prohíbe en Oaxaca la venta, distribución o uso de botellas desechables de tereftalato de polietileno (PET), así como envases y embalajes desechables de poliestireno expandido (unicel), entre otras acciones a favor de la ciudadanía oaxaqueña.


Cabe mencionar que al menos el 80 por ciento de las reformas y adecuaciones a la ley, han sido promovidas e impulsadas por el grupo parlamentario del partido Morena, que con 26 diputadas y diputados, son mayoría en la 64 legislatura del Congreso Local.

TAP: Taller de Actores Profesionales

● Conoce parte de la vida y obra de artistas como Fernanda Castillo, Regina Blandón, Cassandra Ciangherotti, Manolo Caro, Eduardo España, Jorge Ortíz de Pinedo y Edgar Vivar, entre otros

● Conduce Óscar Uriel

● Estreno: sábado 10 de octubre, a las 20:00 horas.

El Once cuenta las historias de destacados actores y actrices que han dejado huella en su trayectoria en el teatro, cine y televisión, en el estreno de la temporada nueve de “TAP: Taller de Actores Profesionales”, a través de la señal 11.1, a partir del sábado 10 de octubre, a las 20:00 horas.

Una producción de 13 episodios de la televisora del Instituto Politécnico Nacional, bajo la producción de Bruno Bichir y Baltazar Morales, en la que el crítico de cine Óscar Uriel invita a la audiencia a conocer los detalles más íntimos de la vida y obra de actrices y actores como Fernanda Castillo, quien inició su carrera en la pantalla chica para después saltar al cine y las series.

La actriz Regina Blandón inicio su carrera en la televisión, sin embargo, fue abriéndose paso en el teatro y el cine, al igual que Verónica Langer, quien cuenta con una larga trayectoria artística.

Por su parte, la actriz y productora Julissa comenzó su carrera histriónica en el teatro, para después forjar una amplia trayectoria en el teatro, la televisión y el cine.

El cine atrajo al actor Juan Pablo Medina, quien además ha participado en numerosos programas de televisión y series, como Soy tu fan, del Once.

Eduardo España, actor, productor y comediante, habla sobre sus vivencias profesionales y personales a su paso por el teatro, diversos programas de televisión y el cine.

Bárbara Mori habla con Óscar Uriel sobre cómo llegó a convertirse en actriz de televisión, cine, teatro y doblaje, al igual que Cassandra Ciangherotti, quien ha mostrado varios matices en su carrera actoral.

Detrás de las cámaras, cuentan sus historias Manolo Caro, Natalia Beristáin, y Benjamín Cann.

Cierran con broche de oro Jorge Ortíz de Pinedo y Edgar Vivar, quienes charlan de sus inicios en la televisión, sus innumerables experiencias y la manera en que se han consolidado en la industria del entretenimiento.

Vive de cerca las experiencias de estos profesionales de la actuación en la novena entrega de “TAP: Taller de Actores Profesionales”, a partir del sábado 10 de octubre, a las 20:00 horas, por la señal 11.1 del Once.

Un Sicario en Cada Hijo te Dio.

Niñas, niños y adolescentes en la delincuencia organizada

· El libro fue escrito por Saskia Niño de Rivera, Mercedes Castañeda, Fernanda Dorantes y Mercedes Llamas.

· 43 adolescentes en conflicto con la ley del Centro de Internamiento y Adaptación para Adolescentes Infractores de la comunidad Constituyente en Monterrey, Nuevo León participaron en la presentación.

Nuevo León, Monterrey, miércoles 07 de octubre, 2020. “Nació en el Estado de México y a los ocho años, frente a él, torturaron y crucificaron vivo a su papá, hasta que perdió la vida desangrado. Al ser el único hombre de la familia, su abuelo lo cuestionó: “Qué vas a hacer al respecto, cómo vas a vengar la muerte de tu padre. Es tu responsabilidad como su único hijo”. Daniel creció sabiendo que tenía que vengar la muerte de su papá; toda la vida su familia se lo repitió. Creció enojado y la violencia, poco a poco, se volvió parte de su personalidad. A los 10 años, lo armaron como parte de las autodefensas de su pueblo y a los 12 años pertenecía ya al Cártel de Jalisco Nueva Generación. El paso fue muy sencillo. Junto con él, casi 30 niños fueron reclutados.

“Un par de meses después, cometió su primer homicidio. En el campamento de adiestramiento mató animales, torturó a gente, conoció todo tipo de droga y su inocencia se borró por completo. Las drogas se volvieron la anestesia perfecta para no sentir. Cinco disparos le dio. En su pensamiento, en su imaginación, el hombre al que mataba, era el que asesinó a su papá. A partir de ahí comenzó su carrera como sicario. Hoy, frente de mí, a sus 19 años, me dice no tener idea de cuántas personas mató. “Dejé de contar, aprendí que tenía que dejar de verlos como humanos y eran trabajos. Me acostumbré y luego ya no me costaba trabajo, y si me costaba me drogaba y se me olvidaba”…

Estas es una de las historias que se relatan en el libro Un Sicario en Cada Hijo te Dio. Niñas, niños y adolescentes en la delincuencia organizada, y es un llamado a las autoridades y sociedad civil para visibilizar, cuidar y proteger a los menores que hemos olvidado. Es momento de dar opciones y alternativas que garanticen sus derechos humanos.

43 adolescentes en conflicto con la ley, pertenecientes a la comunidad del Centro de Internamiento y Adaptación para Adolescentes Infractores de la Comunidad Constituyente en Monterrey, Nuevo León participaron en la presentación con la presencia de Saskia Niño de Rivera, Mercedes Castañeda, autoras del libro y cofundadoras de la fundación Reinserta, Eduardo Guerrero, asesor del sistema penitenciario del gobierno del estado de Nuevo León y autoridades penitenciarias.

Saskia Niño de Rivera, cofundadora de Reinserta, explicó que la forma en que se presenta el libro es un ejemplo de cercanía con la causa que representa Reinserta; y no desde un lugar convencional, porque es en las cárceles donde se abordan y resuelven estas problemáticas. Añadió que “la base de este libro es el trabajo que se hace en Reinserta desde hace ocho años en comunidades de internamiento para adolescentes en conflicto con la ley».

Para Mercedes Castañeda, cofundadora de Reinserta, el título de Un sicario en Cada Hijo te Dio, fue incluso ofensivo para quienes conocieron el proyecto durante su elaboración pues era una referencia clara al himno nacional; sin embargo, dijo a los jóvenes que es más lamentable la realidad social de la que ellos fueron víctimas en carne propia. Añadió que “este libro es por y para ustedes, sin duda alguna me sorprende porque muchísimas personas nos preguntan ¿Cómo le hicieron para escoger seis casos tan fuertes? Cómo si nosotras hubiéramos entrado a los centros de internamiento a pedir el caso más duro que existiera».

Durante la presentación un adolescente de 19 años tomó el micrófono y dio su testimonio donde explicó cómo se está esforzando para conseguir un México justo, que lo escuche; digno de vivir y sin violencia:

“He aprendido muchas cosas, en este centro de internamiento acabé la primaria, la secundaria y me encuentro estudiando la preparatoria, tengo un proyecto de vida, tengo mis metas claras, tengo una familia que me han apoyado cuando he estado enfermo y me han escuchado cuando necesito hablar con alguien, esta es mi segunda familia… el día de mañana que salga saldré a trabajar, a estudiar porque quiero ser un ejemplo para mi hijo, para mi familia, sentirme orgulloso de mi persona…”

Al finalizar la presentación la artista plástica Eva Vale interactuó con la actividad “El México en el que crecí”, que consistió en invitar a los adolescentes a dibujar sus sueños, deseos y pensamientos y continuar el desarrollo de su reinserción social.


Saskia Niño de Rivera, Mercedes Castañeda, Fernanda Dorantes y Mercedes Llamas Palomar analizan ¿Qué decir si la infancia de una niña violada a los seis años o la de un niño regalado por su madre a los 8 años derivan en asesinatos, secuestros o robos? ¿Entendemos por qué un joven menor de edad comanda una red de prostitución o por qué un muchacho tiene que decapitar a un hombre o incluso a otro niño? La edición presenta seis testimonios que dan cuenta de la falta de cuidado social y la falta de incapacidad de las autoridades que orillan a los jóvenes a delinquir, además de las alternativas y los senderos que han ayudado a jóvenes como ellos a seguir adelante en su proceso de reinserción.

A través de testimonios escalofriantes y conmovedores, las autoras de este libro ofrecen explicaciones contundentes para entender por qué nuestros niños y niñas se vuelven criminales ante la indiferencia social, corrupción policiaca y la intolerancia del gobierno. Más aún se detalla la incompetencia de las autoridades, los vacíos legales y la incapacidad de las instituciones para ofrecer a estos adolescentes opciones para alejarse del delito, la drogadicción, las relaciones violentas o evitar la muerte por defender (o estar en contra) algún cártel.

Un sicario en cada hijo te dio también ofrece alternativas para la reinserción escolar y laboral a las niñas, niños y adolescentes; expone casos de éxito y aviva una reflexión para mirar de frente la tragedia de estos seres humanos cuya infancia nos debe sacudir como sociedad para crear mayor conciencia de esta problemática que se da en todo México y así impulsar programas efectivos de orientación y acompañamiento para jóvenes en situación de riesgo.

Sobre las autoras:

Saskia Niño de Rivera Cover es activista. Licenciada en Psicología con especialidad en Criminología y Política criminal, trabajó en Carstens Institute en negociación en crisis y para la Coordinación Nacional AntiSecuestro como Directora de Enlace penitenciario. A los 24 años cofundó Reinserta, organización que actualmente dirige. Embajadora de Vital Voices y fellow de Ashoka, es una de las representantes de la sociedad civil en el Consejo Nacional de Seguridad Pública. Colabora en El Universal y MVS noticias.

Fernanda Dorantes Arteaga es abogada por la Facultad de Derecho de la UNAM, y especialista en Sistema penal acusatorio por la Escuela Libre de Derecho. Postulante en materia penal, es cofundadora y directora jurídica de Reinserta. Líder en el ámbito jurídico en diferentes proyectos de investigación sobre género y maternidad en reclusión, adolescentes en conflicto con la ley e impartición de justicia. Capacitadora de jueces federales y defensores públicos federales en materia de adolescentes en conflicto con la ley. Ponente y conferencista en diversos foros sobre sistema penitenciario y sistema de justicia penal.

Mercedes Castañeda Gómez-Mont es maestra en Psicología con especialidad en Psicotrauma y Psicoterapia con niños y adolescentes. Su trayectoria laboral ha sido en materia de psicotrauma con víctimas del delito en la Procuraduría General de la Republica y en PROVÍCTIMA. Cofundó y dirige Reinserta, organización que trabaja para mejorar la seguridad en México por medio del sistema penitenciario. Durante cuatro años fue docente y supervisora de prácticas profesionales en la Universidad Iberoamericana y atiende casos en su práctica privada. Es miembro de diferentes asociaciones internacionales en materia de psicoterapia, psicotrauma y atención a la infancia y adolescencia.

Mercedes Llamas Palomar es doctora en Gobierno y Administración pública por la Universidad Complutense de Madrid, con mención honorífica por su tesis sobre Política criminológica y Derechos humanos. Maestra en Criminología y Política criminal, es también licenciada en Educación especial en infracción e inadaptación social. Es visitadora adjunta de la Comisión Nacional de los Derechos Humanos en el área del Mecanismo Nacional de Prevención de Tortura, donde dirigió la reestructuración del Diagnóstico Nacional de Supervisión Penitenciaria; docente en diferentes universidades de México, Emiratos Árabes Unidos y España e investigadora de la Universidad Complutense de Madrid en el área de Políticas criminológicas y Políticas públicas.

Acerca de Reinserta: Reinserta es una asociación sin fines de lucro con más de cinco años dedicada a mejorar la seguridad en México a través de la prevención del delito, entendiendo que trabajar con el sistema penitenciario es fundamental para logarlo. Para ello trabaja mejorando la vida de las y los niños que nacen y viven en prisión, lucha para evitar la reincidencia de los jóvenes que están o estuvieron en conflicto con la ley y proporciona servicios legales para lograr la liberación de personas inocentes en prisión.