El Museo Nacional del Prado desarrolla en colaboración con otras instituciones internacionales como el Musée du Louvre, el Laboratorio de Arqueología Molecular de la Universidad de la Sorbona o la National Gallery de Londres una ambiciosa investigación sobre la práctica del taller de Leonardo da Vinci ((h. 1452-1519). En el marco de este proyecto, la pinacoteca española presenta ahora Leonardo y la copia de Mona Lisa.

Nuevos planteamientos sobre la práctica del taller vinciano, una exposición comisariada por Ana González Mozo que reúne un selecto conjunto de obras pintadas por sus discípulos y seguidores. Una oportunidad única para mostrar al público los resultados de los últimos estudios dedicados al círculo más cercano al artista y para reflexionar al mismo tiempo sobre los métodos de enseñanza y de producción de los talleres italianos durante la transición del siglo XV al XVI.

Desde que se presentara al público la investigación sobre la copia de Mona Lisa conservada en el Prado, la obra ha pasado a formar parte de la mayoría de los catálogos e investigaciones centradas en Leonardo da Vinci y sus colaboradores. Alentados por los estudios que acompañaron a la exposición La Sainte Anne, l’ultime chef-d’œuvre de Léonard de Vinci (Musée du Louvre, 2012) y los presentados en algunos de los actos que acompañaron al Año Leonardo en 2019, los análisis más recientes sobre los dibujos, los tratados y la técnica pictórica del maestro y de su círculo más próximo han ayudado a seguir avanzando en la compresión del pensamiento pictórico de Da Vinci y de las obras salidas de su ámbito.

Teniendo como eje articulador la copia de Mona Lisa y la información proporcionada por las imágenes científicas proporcionadas por nuevos dispositivos de análisis, el Prado profundiza ahora sobre la figura poco convencional de Leonardo como maestro y otros temas del Renacimiento: la importancia de la idea, el concepto de original, la función y los tipos de copias y derivados de los prototipos creados por los grandes maestros. Las 12 pinturas expuestas, que tienen su origen en dibujos y pinturas del artista, ayudan, además, a comprender cómo el bagaje teórico de Leonardo fue asimilado por sus discípulos y contribuyen a dar sentido a muchas de las ideas y observaciones reflejadas en sus notas.

Nueva orientación

La exposición se asienta en la nueva orientación y el significado que han adquirido los estudios sobre Leonardo da Vinci a raíz de las muestras dedicadas al artista en el Louvre en 2012 y en 2019, los análisis científicos llevados a cabo en Madrid y Los Ángeles sobre sus copias y la reflectografía infrarroja de la versión Ganay del Salvator Mundi; en el avance, a la luz de los recientes resultados, en la caracterización de las copias y obras realizadas en la bottega vinciana en vida del maestro y autorizadas por él, pues no todas responden a los mismos propósitos ni están hechas con el mismo objetivo; y en el examen científico de la obra del Prado con la ayuda de tecnologías puestas a punto recientemente.

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